20 世纪 90 年代初期，古巴飞行员瑞尼·贡萨雷斯（埃德加·拉米雷兹饰）叛逃到美国并开始了全新的自由生活，将他的妻子（佩内洛普·克鲁兹饰）和年幼的女儿留在了共产主义的祖国。但瑞尼并不只是一个简单的美国奋斗者新贵。他加入了南佛罗里达州的“黄蜂网络”。这个组织由一群古巴流放者组成，秘密特工曼努埃尔·韦拉蒙特斯（别名杰拉尔多·埃尔南德斯，盖尔·加西亚·贝纳尔饰演）领导。他成为亲卡斯特罗间谍圈的成员，负责监视和渗透古巴裔美国恐怖组织，这些组织企图攻击古巴这个社会主义共和国。
　　《黄蜂网络》根据“古巴五人组”（包括贡萨雷斯在内的情报官，于 1998 年 9 月在佛罗里达州被捕，随后因从事间谍活动和其他非法活动而被定罪）的真实故事改编，这是一部扣人心弦、风格独特的政治惊悚片，暗含多重深意，汇集了一群古巴国民和古巴裔美国流亡者，他们卷入了一场复杂而微妙的意识形态之争和忠诚与背叛的挣扎之中。
　　该影片改编自费尔南德·莫莱斯所著书籍《The Last Soldiers of the Cold War》，编剧兼导演奥利维耶·阿萨亚斯（《卡洛斯》《私人采购员》）带领强大的演员阵容（包括佩内洛普·克鲁兹、埃德加·拉米雷兹、盖尔·加西亚·贝纳尔、安娜·德·阿玛斯、莱昂纳多·斯巴拉格利亚和瓦格纳·马拉），在跨越这两个邻国的“镜厅”展开了一场爆炸性的紧急间谍游戏，两国长达数十年的对峙给现在带来了深刻的影响。

　　17岁的Jack，17岁的Lisa，10岁的Mathis，突然变成了孤儿。而他们每个人都在用自己的方法去应对这场突如其来的家庭灾难。

　　奈玛（丽丝•洛米 Lise Lomi 饰）是一个天真而又单纯的16岁女孩，暑假就要来临了，和暑假一起来临的，还有奈玛期盼已久的生日，过了这个生日，奈玛将又向看似丰富多彩的成年人世界迈进了一步。在这个夏天，一直在巴黎生活的表姐索菲亚（札伊亚•蒂哈 Zahia Dehar 饰）回到了奈玛的身边，索菲亚和奈玛见过的所有女孩都不同，浑身上下都散发着神秘的魅力。
　　奈玛很快就被索菲亚给深深的吸引了，索菲亚的存在让奈玛和好友度度（克洛蒂尔•蔻洛 Clotilde Courau 饰）渐行渐远，甚至背叛了两人之前的约定。在海边，索菲亚邂逅了名为安德斯（伯努瓦•马吉梅尔 Benoît Magimel 饰）的男子，他散发出的艺术气息令索菲亚深深着迷。

　　十五岁的罗西斯和汤玛士，在炎炎夏日中百无聊赖。有一天， 他们在足球教练的手机里，意外发现足球队员的淋浴裸照，也惊觉教练偏爱的拍摄对象，似乎就是罗西斯，这使他们火冒三 丈，决定要出手报复。烈火般的青春，使青少年的情绪如猛火 般炽热狂乱，「火」的意象贯穿全片，怒火却也带来新生。曾在《小鬼作家养成班》演出的马修路奇，在本片有精采表现， 而足球教练一角，更由《我妈妈是派对女孩》的导演兼演员之 一山缪赛斯演出。

　　弗兰霍夫（米歇尔·皮寇利 Michel Piccoli 饰）是一个功成名就的画家，妻子利兹（简·伯金 Jane Birkin 饰）一直都是他创作的源泉和模特，这也是利兹感到自豪的所在。但是这些年来，弗兰霍夫的创作灵感渐渐枯竭，当他面对着妻子的肖像画时，甚至感到无从下笔。当玛利亚娜（艾曼纽·贝阿 Emmanuelle Béart 饰）经朋友介绍出现在他眼前时，他已经有将近十年没有拿起过画笔了。性感奔放的玛利亚娜的出现重新点燃了画家的激情，他们两人在封闭的画室里整日疯狂的作画。利兹努力的克制自己的嫉妒心，但当弗兰霍夫将妻子的肖像画用玛利亚娜的人体覆盖的时候，利兹无法忍耐了，她和画家之间发生了争吵。
　　画作完成了，但弗兰霍夫却做出了一个惊人的举动，他将完美的画作永远的砌进了石墙里，从此，这副杰作将永远的隐藏于黑暗之中。
　　影片并没有过多的展示三人的情感纠葛，却将摄影机投向了画家作画的场面，真实的还原了一个艺术家的生活状态和作画场景，使影片有了更为高远的立意。

　　"故事改编自匈牙利伟大的剧作家费伦克•莫纳（Ferenc Molnar）的名剧《利力姆》（Liliom，1919）。这部作品曾三度搬上默片的银幕，1930年还被拍摄为有声电影，本片是1934年由弗烈兹•朗格导演、查尔斯•博耶主演的法国版本。
　　故事发生在19世纪末缅因州的海岸小村，比利是当地一位自命不凡的嘉年华会游乐场的招徕顾客的人。他被前来玩耍的文静姑娘磨坊女工朱丽深深吸引，二人一见倾心，歌曲“如果我爱你"正表达了他们狂热的爱情。不久以后比利便与朱丽结婚。由于经济拮据，朱丽怀孕的消息并没有使他兴奋起来。失业的比利逐渐体会到生活的艰辛，他的脾气变得越来越暴躁，因为他急于想给朱丽和未来的孩子一个体面的生活环境。这时候快为人父的比利受人挑唆，决定参与抢劫。即便如此，好运也没有顾及比利，在第一次行窃中，比利就被抓获。面对着即将到来的铁窗之苦，比利陷入了深深地痛苦与自责之中，“独白"便是比利心中矛盾情感的吐露。他呼喊着朱丽的名字结束了自己的生命。
　　在获准进入天堂之前，比利被召唤到人间去做一件好事赎罪，转眼间人间15年的光阴匆匆流逝，比利终于见到了令他日思夜想的女儿露伊丝和妻子朱丽，冥冥之中他们一起唱起了“你并不孤单"。比利与自己15岁的女儿露伊丝相遇，这是一个寂寞孤独的孩子，窃贼父亲的坏名声使她年轻的生命充满了恐惧。初恋的遭遇使露伊丝丧失了生活的信心。这一切都被比利看在眼里，他从天堂带来一颗星星作为礼物送给露伊丝以帮助她摆脱不幸，也是想表达自己对这对母女欠下感情债的愧疚心情，他极力想用自己的爱使她们获得对生活的热情和信心，最后比利终于完成了自己的心愿，登上了去天堂的阶梯。"

　　在一个英语学习班上，法国姑娘奥迪尔（安娜·卡里娜 Anna Karina 饰）认识了两名男子阿瑟和弗朗茨，他们是两个着迷于美式文化的年轻人，向往着惊险的传奇故事。奥迪尔很快就被风流的阿瑟吸引，渐渐地爱上他，他们三人开始常常混在一起，坐在敞篷跑车里兜风。
　　奥迪尔寄宿在一所豪华大宅里，她告诉弗朗茨，这所屋子里存放着巨额现金。阿瑟和弗朗茨便策划着要入屋行窃，后来奥迪尔想要退缩，然而阿瑟他们坚持要行动，并计划好了具体时间。到了那一天，事情却进行得并不顺利，奥迪尔一而再地要求他们取消行动，但是阿瑟表示明天再来，甚至动手打了奥迪尔。第二次的行动，会带来怎么样的灾难性后果？

　　法国1968年瓦勒里安.包齐瓦克(《野兽》《传说》)又一经典情色名作。
　　在传说中的Goto岛上，所有居民都在残暴的君主Goto三世的统治下辛苦劳作。当君主的妻子Glyssia救了一个叫Grozo的男人免于死刑之后， Glyssia还给了他一份安稳的工作，后来杀死当地的捕蝇鸟。但没有人意识到Grozo贪恋的不仅仅是皇后Glyssia的美貌，还有王位也是他的觊觎之物。

　　1987年恺撒奖最佳女主角和最佳男配角获得者。
　　讲述了两个旧友重逢后，已经是著名乐手的布朗爱上了朋友之妻……皮埃尔是小提琴演奏者，邀请他的朋友才华横溢的马尔歇到家里吃饭，并把妻子罗曼尼介绍给他认识。罗曼尼和马尔歇却因此一见钟情。
　　影片一改雷奈过往的跳跃风格，改走舞台剧的戏剧形式，故事由头到尾平铺直叙，仅仅以演员的功力和话剧式的对白取胜，简直是部话剧。雷奈的御用女星艾慈玛深厚的舞台经验使她脱颖而出，赢得凯撒奖的最佳女主角。

　　被誉为拉乌尔·鲁兹影像构图的典范作，此片以令人叹为观止的视觉效果去营造超现实 处境、诗性的浪漫，中途却以震撼观众观影经验的众多摄影技术及加工技巧，大胆作出对电影媒介的各项实验，令观众每一分钟都不知道往后如何发展。当中如不断 转换滤光镜、倒转摄影、视觉小把戏等，都遥遥跟尚卢·高达的颠覆手法呼应。只是拉乌尔·鲁兹这些影像实验，却有他的现实性，在于从两个看似互不关连的故事 中－连环杀手与自闭主角的离奇经历，理出一点共通的超现实况味。

　　黑暗中，一个身着风衣的神秘男人在通道中穿行。他就是莫里斯（塞吉·赫吉安尼Serge Reggiani饰），一个刚刚出狱却仍依靠偷窃为生的盗贼。为了清算以前的旧债，他准备跟他的朋友西里安（让-保罗·贝尔蒙多 Jean Paul Belmondo饰）再干一桩偷窃案。不料行事时警察却突然而至，莫里斯再次入狱。不明就里的莫里斯认定西里安是警察的眼线，开始寻机报复。而西里安并非警方的线人，真正的卧底另有其人。与此同时，西里安也正开始实施自己的大胆计划。
　　由世界影坛最负盛名的黑色电影大师让-皮埃尔·梅尔维尔执导的经典犯罪悬疑电影《眼线》，根据1946年出版的小说《犯罪系列》改编而成。

　　Middle class student Bob Letellier enters a new world when he meets Alain, a free-thinking rebel who, along with his group of young Parisians, has opted for a life of instant gratification instead of work and commitment. At a party, Bob meets a young woman, Mic, who appears to be just as carefree and cynical as Alain. Mic's only dream is to own a luxury car, and with Bob's help, she manages to find the money to but it. Mic's friend Clo discovers she is pregnant and, not knowing who the father is, she asks Bob to marry her. When they next meet at a party, Bob and Mic deny that they have any feelings for one another - a declaration that soon leads to tragedy...
　　
　　Marcel Carné is widely regarded as one of the standard bearers of French quality cinema of the 1930s and 1940s, responsible for such masterpieces as Quai des brumes (1938) and Les Enfants du Paradis (1945). How ironic then that, in 1958, towards the end of his film-making career, he should make a film which dared to portray the attitudes and behaviour of the 1950s youth, in a way that effectively captures the mood and sentiment of the time.
　　
　　Les Tricheurs was a hugely controversial film, not least because of its blatant depiction of adolescent free-love, and was even banned in some regions of France. It also received some intensely unfavourable reviews, most notably from the young hotheads on the Cahiers du cinéma such as François Truffaut who cited this film as a prime example of the decline of French cinema into mediocrity. In spite of all this negative press, the film proved to be an astonishing commercial success, attracting five million cinema-goers, and was awarded the Grand Prix du Cinéma français in 1958.
　　
　　Whilst Les Tricheurs is not as flawless as Carné's earlier masterpieces, it is nonetheless a significant work, having the power to both shock and move its audience, whilst having great entertainment value. It evokes the mood of its time in a way that few French films of this period did, depicting young people as pleasure-seeking rebels, rejecting the austerity and discipline of the previous generation whilst pursuing a life without cares, responsibilities or love. Similarities with James Dean's films of the 1950s (most notably Rebel without a Cause) are apparent, although Carné's treatment of young people is far more abstract - in his film they merely symbolise a world that has lost its way, more or less victims of post-war prosperity. Although the young people in Les Tricheurs lack the authenticity to be totally credible, the film does make an important, and indeed quite disturbing point, about where the permissive society may be heading.
　　
　　Much of the pleasure of the film is in the performances from its four lead actors, Jacques Charrier, Pascale Petit, Laurent Terzieff and Andréa Parisy, although only Terzieff is really convincing in his role. Marcel Carné originally considered Alain Delon and Jean-Paul Belmondo for the parts of Bob and Alain respectively, before opting for Charrier and Terzieff. As a consolation, Carné offered Belmondo a smaller part in the film - alas too small for the actor to be noticed by the public. Belmondo's breakthrough had to wait until the following year when he starred in Jean-Luc Godard's revolutionary A bout de souffle, a film which offers a very different perspective of the youth generation.

　　在一个不知名的南美钻石矿区，独裁军队要关闭矿井，遭到了工人们的武装抵抗。法国矿工卡斯汀（查尔斯·文恩 Charles Vanel 饰）爱上了矿镇妓女锦（西蒙·西涅莱Simone Signoret 饰），在被控领导暴乱后决定带着锦和独生女儿玛丽娅（玛西娅·吉拉东 Michèle Girardon 饰）趁夜乘船离开。镇上的传教士利萨尔迪神父（米歇尔·皮寇利 Michel Piccoli 饰）为了保护卡斯汀而被镇上人误会，只好一同逃亡。在暴乱中炸毁军队指挥部的探险者查克（乔治·马沙尔 Georges Machal 饰）当夜也来到船上，并强迫大家中途弃船，徒步穿越热带雨林向巴西逃亡。一行五人在蚊虫肆虐的雨林里跋涉，饥饿难耐，不断迷路，有的出现幻觉，有的因绝望而发疯。他们究竟能否脱离险境，成功逃离呢？
　　本片是路易斯·布努艾尔流亡时期结束，重返欧洲影坛后与法国合拍的三部曲中的第二部。

　　雅克·德米的第一部剧情长片，是一部没有歌曲的歌舞片，剧情描述法国青年罗兰，迷恋酒吧舞女萝拉。她是单亲妈妈，独自抚养着儿子，还痴心地以为抛弃他的男人会重返她身边。

　　19世纪，描写美与丑的文学作品风靡一时。“美”之古怪亮丽，有供人欢愉的脱衣舞会所，有病势严重的私生子，有麻木不仁的上层人士，有父亲之命的婚姻，还有未遂企图的凌辱糟蹋，以及其他。“美”之感情丰富，既有美丽者如真爱，也有残酷者如恐惧与恨。被身处社会上层的爱人无情抛弃之后，可 怜的女人为了支付儿子的医药费，无奈旋舞于众人之前，卖弄色相。受迫于父亲之命，心早有所属的姑娘不得不面对即将于一位年逾古稀者结为夫妻的残酷现实。
　　摄于1921年，法国马塞尔·莱皮埃导演，片头字幕中特别注明：这是一出“闹剧”，表达了莱皮埃对汤玛斯·英斯那种平凡的轶事式的题材的轻视，他以标新立异的形式讲述了西班牙舞女西比拉的悲剧命运。莱皮埃从法国的印象派画家和美国的格里菲斯以及瑞典的斯约斯特约姆的艺术成果中吸取营养，把特技作为重要的电影表现手段。影片中精练而完美的摄影技巧，使西班牙的户外风景和室内布景协调一致，并对剧情发展到起重要作用。影片还探讨了艺术技巧抒发激情的方法。

　　本片改编自美国小说家马克贝恩的《冷眼旁观》，讲述一个孤独年迈的私家侦探，在一桩跟踪一个女强盗的过程中，在利用偷窥对她监视时，不知不觉与她发生了奇异的心灵感应。尽管他们未曾面对面，但这背后隐藏着的阴谋被逐渐揭开。

　　伊凡尼（南尼·莫莱蒂 Nanni Moretti 饰）有一个和睦温暖的家庭，儿子安德烈和女儿艾琳更是让这个家庭乐也融融。而伊凡尼身为心理医生，常常接触到各式各样的心理病患者，从而更加珍惜目前的生活。然而生活的残酷随之而来，在一个看上去平常的早晨，却传来了一个令这个家庭为之崩溃的消息——儿子在潜水运动中遇上不测，不幸身亡。
　　伊凡尼一家顿时陷入了一篇黑暗当中，母亲终日以泪洗脸，姐姐艾琳压抑着痛苦照顾悲伤的父母，而父亲，更是因为过度悲痛而不能继续工作。而儿子空空如也的房间，深深刺痛了每个家人的心。
　　远方寄来一个女孩子的来信，来信成全了家人对儿子的追思，并令到这个家庭重新有了一丝生机。然而逝者如斯，各人内心的伤痛，只有时间能慢慢治疗。

　　女主角西尔维是一个年轻的科学家，父亲五年前从火车上跌落而死。她兄弟保罗告诉她父亲是被他的左右手瓦尔瑟暗害的，如今瓦尔瑟是父亲生前那家高科技公司的总裁。西尔维一方面需要拯救她的兄弟，另一方面决定亲自杀死瓦尔瑟以报复。

　　孤儿塞琳娜(伊莎贝尔·帕斯科饰)继承了她养父的大部分遗产，每天都要承受着她昔日继母的强烈不满。为了求得安宁，她放弃了所继承遗产的一部分，因此，骗色骗财的男友离开了她。于是，塞琳娜感到被遗弃而生活孤单，人生毫无价值。塞琳娜迈上了自杀之路。被救起后，护士热娜维耶芙(莉莎·埃雷迪亚饰)打破各种工作常规，介入到塞琳娜的生活中，积极劝说塞琳娜加入到她的瑜伽教学里来，意图通过瑜伽练习恢复塞琳娜的稳定，使其尽快脱离抑郁症的侵扰。尽管热娜维耶芙发现这对塞琳娜有明显的效果，而塞琳娜的神秘体验也微微触动了灵魂上感情的复苏，但不知为什么，热娜维耶芙的愿望并未实现......

　　Like his fiery study of a popular milieu in Fièvre, Louis Delluc's early masterpiece of impressionist cinema, La Femme de Nulle Part, is almost impossible to see outside of rare archival projections in Paris. Shot in natural settings, and stripped of all that is not cinema, Delluc's psychological drama featuring symbolist muse Eve Francis is an experiment in 'direct style.' A fascinating study in the relationship between past and present, memory, dream and reality, this revolutionary film would be a source of inspiration for successive filmmakers, from Francois Truffaut to Alain Resnais.

　　The exploits of three young Roman criminals are chronicled in this socially conscious drama. The young men commit petty crimes all day begin with arms theft, and culminating with a night with three streetwalkers. After their pleasure, the boys try to cheat the hookers, but they ladies are smarter than that and have stolen their cash ahead of time. The punks then return to the city for more crimes. Exploits include the harassment of three homosexuals, and attempts to seduce some women.

　　马利梅（卡丽佳·图尔 Karidja Touré 饰）是一个特立独行的女孩，周围许多同龄人的所作所为在她看来都十分的幼稚，学校一成不变的学习生活也让她倍感无聊，无处不在的男权气息令马利梅几乎窒息。就在这个节骨眼上，马利梅结识了女孩帮——一个由三个充满了个性的独特女孩所组成的帮派。
　　为了能够融入女孩帮，马利梅不惜改掉了名字，转变了穿衣风格，甚至退了学，开始从事盗窃等一系列违法犯罪活动。随着时间的推移，加入帮派的马利梅的心情从最初的激动转变为了犹疑，因为她逐渐发现，即使是在这里，她也无法寻找到她想要得到的那种自由。